Префектура Киото · Киото · ремёсла

Somenotsukasa Yoshioka: как в Киото возвращают яркие цвета эпохи Хэйан

Полотна шёлка фиолетового, красного, жёлтого, зелёного и синего цвета — Шёлк, окрашенный растениями: цвета яркие и прозрачные.

Чистые, почти светящиеся цвета на шёлке мало кто назовёт традиционными японскими. Но именно так одевался императорский двор тысячу лет назад, а приглушённые тона пришли позже. Киотская красильня Somenotsukasa Yoshioka по старинным книгам возвращает к жизни цвета эпохи Хэйан.

Мастерская

Двести лет растительных красок

Сегодня «японскими» чаще всего кажутся слегка мутные, приглушённые цвета. Они вошли в моду с эпохи Сэнгоку, с XVI века, под влиянием эстетики ваби-саби, то есть скромной простоты. Двор эпохи Хэйан (794–1185) одевался совсем иначе: его цвета были яркими, чистыми и сияющими.

Мастер опускает ткань в чан с красным раствором — В мастерской красят мареной. Корни варят, отвар добавляют в горячую воду и окунают ткань, затем промывают и кладут в раствор квасцов, чтобы цвет проявился и закрепился. Всё повторяют много раз, пока цвет не станет глубоким.

Somenotsukasa Yoshioka работает с эпохи Эдо, больше 200 лет. Мастерскую основали в старом центре Киото, после войны она переехала, и сегодня её цех стоит в районе Фусими, на юге города. Её работы многие видели, даже не зная имени: это занавеси норэн и полотнища у входа в старинные киотские лавки, а также арт-объекты в аэропортах Нарита и Ханэда, главных воротах страны.

Мастерская делает и искусственные цветы для подношений на старинных праздниках: на обряде Сюниэ (Омидзутори) в храме Тодай-дзи, на празднике цветов в храме Якуси-дзи, на празднике Ивасимидзу-мацури в святилище Ивасимидзу Хатимангу. В 2016 году набор образцов «Цвета Японии: 70 цветов» работы Somenotsukasa Yoshioka вошёл в постоянную коллекцию лондонского Музея Виктории и Альберта.

Сухие растительные красители на листах бумаги на деревянном столе — Корни, кора, плоды и цветы, из которых в мастерской получают краски.

Главное отличие мастерской в том, что она красит только природными материалами, прежде всего растениями.

«Когда мастерскую основали, в конце эпохи Эдо, других красок, кроме растительных, просто не было. Даже слова "растительное крашение" ещё не существовало. С эпохи Мэйдзи, после 1868 года, из Европы пришли химические красители, и киотские красильни, которые любят всё новое, перешли на них. Мы тоже. Но мой дед, четвёртый глава мастерской, снова оценил растительные краски и с большим трудом восстановил их по старым книгам. Отец, пятый глава, Сатио Ёсиока, продолжил его исследования и в конце эпохи Сёва, в 1980-х, совсем отказался от химии»
Сараса Ёсиока, шестая глава мастерской

Женщина держит в руках ткань цвета марены — Сараса Ёсиока с тканью, окрашенной мареной.

После университета Сараса Ёсиока работала продавцом в Issey Miyake, а потом по совету отца училась крашению и ткачеству в музее шёлка в префектуре Эхимэ. В 2008 году она пришла в мастерскую ремесленником, а в 2019 году, после внезапной смерти отца, стала шестой главой. Кроме работы в мастерской она участвует в проектах по восстановлению старинных придворных нарядов. В 2023 году она красила ткани для выставки «Повесть о Гэндзи: возрождённая красота нарядов придворных дам», которую устроили галерея и женский университет. Опыт помог ей точно передать цвета одежд, описанных в романе эпохи Хэйан.

Гэндзи

Цвета из «Повести о Гэндзи»

В «Повести о Гэндзи» Мурасаки Сикибу много пишет о цвете одежды героев, начиная с главного, Хикару Гэндзи, и по этим описаниям можно понять, как видели цвет люди эпохи Хэйан. Самая нарядная сцена в главе «Тамакадзура»: перед Новым годом Гэндзи дарит каждой из любимых женщин наряд с подобранным для неё сочетанием цветов. Здесь одна за другой появляются ткани модных тогда цветов. Сатио Ёсиока, историк текстиля, много лет пытался воссоздать цвета из «Повести о Гэндзи». Но как вернуть цвета, которые никто не видел тысячу лет?

Раскрытая старинная книга с японским текстом — В своде законов «Энгисики» середины эпохи Хэйан перечислены около 30 красителей придворной швейной палаты, которая шила одежду императора. По нему мастерская изучает цвета того времени. На фото издание эпохи Эдо.

«Одежда эпохи Хэйан, к сожалению, не сохранилась. Но тогда цвет одежды зависел от ранга, и это стало подсказкой. В своде законов "Энгисики" 50 томов, и в четырнадцатом, о придворной швейной палате, есть раздел о крашении: там записаны названия цветов и материалы. Отец и мастера изучали такие записи и пытались по ним восстановить цвета»
Сараса Ёсиока

Красители в мастерской не только японские. Сафлор, из которого получают красный, родом из краёв между Эфиопией и Египтом. Красное дерево суо, или сапан, растёт на юге Индии и на Малаккском полуострове, и краситель прячется в сердцевине его ствола. «Искусство крашения пришло в Японию по Шёлковому пути, так что удивляться нечему», говорит Сараса Ёсиока.

В эпоху Хэйан одежду шили из шёлка или пеньки. Хлопок в Японии начали выращивать только в эпоху Эдо. Пеньку отбеливали на солнце, а придворных окутывал яркий и блестящий шёлк, окрашенный растениями.

Сухие корни, цветы, кора и плоды для крашения — Корень воробейника даёт фиолетовые тона. Сафлор, сапан и японская марена дают красные. Копчёные сливы убай добавляют в конце крашения сафлором, чтобы красный стал ярче. Красильный горец даёт синий, мискантус кариясу, гранат, гардения и бархат амурский дают жёлтые, гвоздика коричневые, шишки ольхи чёрные.

Тёмно-синий осадок индиго в сосуде — Красильный горец для мастерской выращивают соседние фермеры. Листья замачивают, растворившийся краситель осаждают золой и сбраживают. Листья собирают до цветения: так индиго получается красивее.

«Многие природные красители это ещё и сырьё для китайских лекарств. Лекарство принимают внутрь, а одежда защищает тело снаружи. Может быть, за этим стояла мысль носить на себе то, что полезно телу»
Сараса Ёсиока

Касанэ

Времена года в слоях одежды

В эпоху Хэйан японская культура всё больше отходила от китайских образцов, и вместе с ней менялось чувство цвета.

«В документах эпохи Нара, например в архиве сокровищницы Сёсоин, цвета названы прямо по красителям: "ямамомо", "кариясу". А в эпоху Хэйан всё больше цветов называют по цветам растений: "сакура", "хаги"»
Сараса Ёсиока

Придворные надевали много слоёв одежды и любовались сочетанием их цветов. Такие сочетания называли «касанэ-но иромэ», и им тоже всё чаще давали имена растений.

Женщина в мастерской поправляет дерево из искусственных цветов — Цветы для подношений в мастерской делают из бумаги, окрашенной растениями.

«Знатные дамы того времени обычно не показывали лица. Поэтому, чтобы выразить себя, они выпускали из-под бамбуковых штор дворца или повозки край рукава или подола. Это называлось "идасигину". Выбрать цвета точно по сезону и надеть их, наверное, и было тогдашней модой»
Сараса Ёсиока

Больше всего вариантов у «касанэ сакуры»: «сакура», «бэни-дзакура», «сиро-дзакура», «каба-дзакура», «усу-дзакура», «сакура-мои», «мацу-дзакура». Только в записях их больше двадцати. «В эпоху Нара цветком называли сливу, а в эпоху Хэйан уже сакуру, объясняет Сараса Ёсиока. Сегодня, говоря о сакуре, сразу представляют сомэй-ёсино, а тогда это была в основном горная сакура. У неё листья распускаются раньше цветов, поэтому к розовому иногда добавляли нежно-зелёный цвет молодой листвы».

Полотна от белого до тёмно-розового — Весна, «касанэ сакуры». Будто цветущая сакура колышется на ветру. Слева направо: некрашеный шёлк судзуси, два светлых и два тёмных тона сафлора. Сакура в эпоху Хэйан сменила пришедшую из Китая сливу как символ весны, и сочетаний с её именем особенно много.

Полотна бледно-розового, фиолетового, белого и зелёного цвета — Лето, «касанэ глицинии». Молодые листья и цветы, которые переходят от фиолетового к белому. Слева направо: три тона корня воробейника, некрашеный шёлк и ткань, окрашенная индиго и бархатом амурским. Зелёный цвет листьев говорит о том, как близки к природе были люди того времени.

Полотна красного, кирпичного и жёлтого цвета — Осень, «касанэ момидзи». Листья деревьев, ставшие жёлтыми и красными. Слева направо: три тона марены, гранат и восковница. В эпоху Нара под китайским влиянием осеннюю листву писали знаком «жёлтый лист», а в эпоху Хэйан привычным стал знак «красный лист».

Полотна от светло-серого до почти чёрного — Зима, «касанэ нибииро». Пять тонов, окрашенных шишками ольхи. Его носили круглый год, но эти чёрные тона, похожие на холодные зимние горы, чаще появляются зимой. Чёрный связан со словом «темнеть» и означает застой, а ещё это цвет траура.

Раскрытая книга с образцами окрашенной бумаги — Книга «Цвета придворных касанэ» в подарочном издании собирает 240 сочетаний. Сатио Ёсиока взял за основу книгу «Усуё иромэ» 1812 года с цветными гравюрами на дереве и по этим образцам окрасил японскую бумагу растениями.

«С конца эпохи Хэйан до Нового времени активно изучали правила и обычаи двора. Тогда вышло много книг-справочников и о касанэ-но иромэ, и определённые сочетания цветов разошлись повсюду. Но, думаю, люди эпохи Хэйан обращались с цветом гораздо свободнее»
Сараса Ёсиока

Говорят, ни в одной стране нет столько названий цветов, сколько в Японии. Сараса Ёсиока считает, что дело в том, как близко японцы чувствовали природу и как тонко замечали её перемены.

Деревья в саду мастерской — В саду мастерской растут грецкий орех и бархат амурский, посаженные четвёртым главой. Орехи с листьями и ветками дают коричневый отвар, а жёлтый краситель бархата прячется под корой.

«С тех пор как я занялась крашением, я по пути в мастерскую всё острее замечаю, как меняются горы и деревья у дороги. Очень хочется передать эту красоту так, как это умели наши предки»
Сараса Ёсиока

В университете она изучала историю, и старинные вещи до сих пор её волнуют. Даже глядя на сокровища Сёсоина, давно выцветшие до коричневого, она, по её словам, видит их первоначальные яркие цвета, если знает, чем их красили. Восстанавливать древние цвета она собирается и дальше.

Мода

«Имаё-иро»: модный цвет тысячу лет назад

Рулон ярко-красного шёлка — Насыщенный красный, окрашенный сафлором, при дворе называли модным цветом.

Среди придворных дам эпохи Хэйан особенно ценился очень густой красный цвет из сафлора. Его называли «имаё-иро», и «имаё» значит «по нынешней моде». Людям низкого звания разрешали носить «юруси-иро», «разрешённый цвет»: бледно-розовый, для которого на кусок шёлка в два отреза брали около 600 граммов сафлора. Для имаё-иро сафлора уходило больше чем вдвое, ткань красили снова и снова, и красный получался сияющим.

Пурпур

Каким был фиолетовый в «Повести о Гэндзи»

Рулоны фиолетового шёлка с узором — Фиолетовый с древности считался самым благородным цветом.

Фиолетовый с древности был цветом знати. В системе двенадцати придворных рангов, которую ввёл принц Сётоку-тайси (574–622), регент и покровитель буддизма, он принадлежал высшему рангу. В «Повести о Гэндзи» фиолетовый часто носят Гэндзи и другие знатные герои, но в тексте пишут «густой» или «светлый», а само слово «фиолетовый» не ставят. Своей самой любимой женщине, Мурасаки-но Уэ, Гэндзи дарит накидку цвета «эбидзомэ». Это глубокий фиолетовый с красноватым оттенком, на который уходит много корня воробейника.

Бумага

Окрашенная бумага для стихов и цветов

Придворные эпохи Хэйан постоянно обменивались письмами со стихами. Писали их на бумаге, окрашенной травами и деревьями, и цвета подбирали по сезону. Somenotsukasa Yoshioka сохранила это умение и красит бумагу для цветов, которые подносят на храмовых праздниках.

Ветка с розовыми бумажными цветами сакуры и бабочкой — Цветы для праздника Ивасимидзу-мацури, который каждый год 15 сентября проходит в святилище Ивасимидзу Хатимангу. Двенадцать подставок с цветами четырёх сезонов делают из окрашенной растениями бумаги.

Магазин

Цвета Хэйан в повседневной жизни

Вещи, окрашенные растениями, продаются в киотском магазине мастерской в Гионе, на улице Симмондзэн, где стоят антикварные лавки и магазины чайной утвари. Здесь есть лёгкие шёлковые шарфы и мелочи из пеньки с мягкой фактурой.

Плоские кошельки для монет в двух тонах — Слева: маленькие плоские кошельки для монет, по 1100 иен в 2024 году. Два тона одного цвета напоминают касанэ, есть и другие сочетания. Справа: подставки под стаканы продаются уже несколько десятилетий, 990 иен за штуку в 2024 году.

Квадратные подставки под стаканы разных цветов — Слева: маленькие плоские кошельки для монет, по 1100 иен в 2024 году. Два тона одного цвета напоминают касанэ, есть и другие сочетания. Справа: подставки под стаканы продаются уже несколько десятилетий, 990 иен за штуку в 2024 году.

Обложки для книг выпускают во многих цветах: для книг формата синсё 3300 иен, для меньшего формата бунко 2750 иен (цены 2024 года).

Тканевые обложки для книг разных цветов — Обложки для книг строгого вида в разных цветах.

Somenotsukasa Yoshioka, магазин в Киото

Адрес: префектура Киото, Киото, район Хигасияма, Нисино-тё, 206-1
Телефон: +81 75-525-2580
Часы работы: 10:00–18:00
Выходные: среда
Сайт: textiles-yoshioka.com

Фото: Марико Тая.